Laipni lūgti burvīgajā mūzikas pasaulē kopā ar Music4U!

Kādus klasiskās mūzikas koncertus jūs vēlētos redzēt? Ko jūs vēlētos tur dzirdēt? Mēs esam atvērti jūsu idejām un ieteikumiem!

Mūsu stāsts

Music4U Ühing organizē mūzikas pasākumus Igaunijā. Tas tika izveidots ar mērķi pilnībā iejusties mūzikā: jūs gūsiet gan emocionālu, gan intelektuālu baudījumu, pateicoties profesionāliem mūziķiem un vakara vadītājam.

Uzstājoties uz skatuves, esmu novērojis, ka cilvēki ir atsaucīgāki un pateicīgāki, ja palīdzat viņiem saprast, kas slēpjas aiz mūzikas un vārdiem. Viņi pat nāk pie tevis, lai īpaši pateiktos par svešvārdu skaidrojumu vai operas scenārija ievadu, kur viņi var spilgti iztēloties to vai citu āriju – un saprast, kāpēc tā dziedāta…

Tāpēc es uzaicināju profesionālus dziedātājus, pianistus un aktierus, lai radītu patiesu prieku. Un tas notika! Pārsteidzoši, ka cilvēki no visdažādākajām sociālajām grupām, piemēram, celtnieki, pavāri, skolotāji, mūziķi, žurnālisti un citi – visi atzina, cik caurvīts kļūst stāsts, cik tuva kļūst klasiskā mūzika – pat tāda mūzika kā Rahmaņinova romances, kas vienmēr uzskatīta par mūziku šauram cilvēku lokam…

Tagad cilvēki aicina rīkot vairāk šādu pasākumu. Un es esmu ļoti pateicīgs savai uzticīgajai komandai, kas mani atbalstīja neskaidrību, zondāžu, šaubu laikā, kas palīdzēja radīt šo garīgo mūzikas iegremdēšanās burvību.

Elena Bebekh

Music4U dibinātājs

Elena 2013. gadā ar izcilību absolvējusi Maskavas Pedagoģisko universitāti, iegūstot maģistra grādu “Klasiskajā dziedāšanā”.

Viņa ir diplomēta māksliniece un starptautisko konkursu laureāte:

  • Georgam Otsam veltītā vokālā konkursa “Sõprus 2020” uzvarētājs kategorijā 23+, Tallina, 2020. gads.
  • “Starptautiskais opermūzikas forums” Maskavā, 2015. gadā.
  • Klasiskās mūzikas festivāls-konkurss “Musica Classica”, Ruza, 2011. gads.

2022./23. gada sezonā viņa atveidoja Sniegavīriņas lomu V.l. Ignatova operā bērniem “Ziemas pasaka”.

Kopš 2016. gada viņa ir Krievijas Filharmonijas soliste.

Absolvējusi Maskavas Valsts universitātes Filoloģijas fakultāti (Maskava), maģistra grāds romāņu-ģermāņu filoloģijā. Pēc dažiem gadiem ieguva maģistra grādu akadēmiskajā dziedāšanā Maskavas Pedagoģiskās universitātes Mūzikas fakultātē.

Viņa aktīvi koncertē, organizē koncertus un izglītojošus pasākumus, strādā par vokālo un angļu valodas skolotāju, kā arī mārketinga speciālisti.

Elena Bebekh

Elena Bebekh

Soprāns
Vokālā pedagoģe
Angļu valodas skolotāja
Veicinātājs
Koncerta organizators

Līdz nākamajam koncertam ir atlicis laiks:

Day(s)

:

Hour(s)

:

Minute(s)

:

Second(s)

Mūsu pirmizrāde !

Džeza koncerts 2025. gada 3. oktobrī

Oktobris Jazz atsauksmes no mūsu sirsnīgās publikas

Nākamie koncerti

“Spanish FIESTA”:

16. maijs Rīgas vēstures muzejs plkst. 17.00

Koncerts "Spāņu FIESTA"

Vai vēlaties būt saulainajā Spānijā īsā laikā? Viegli! Mēs iegrimstam saulainajā spāņu mūzikas un deju pasaulē, ko pavadīs kastanešu un papēžu sitieni! Jūs dzirdēsiet spāņu tautasdziesmu, romanču un slaveno zarzuelu ārijas, kā arī uzzināsiet, par ko dziedāja un dziedāja spāņu tauta, kas viņus lika raudāt un kas viņiem sagādāja prieku.

Vakara īpašais viesis: flamenko ģitārists Grigorijs Rubanovs.

Aizdegsim to spāņu stilā!

Programma

. Četri muļķotāji” – Los cuatro muleros

Manuela de Fallas un Mateu (Manuel de Falla y Matheu, 1876-1946) apdarē un ar Federiko Garsijas Lorkas (Federico García Lorca) vārdiem.

Šī ir tradicionāla andalūziešu tautasdziesma, kas bagāta ar reģionālo kolorītu. Klavieru pavadījums spilgti uzbur sajūtu, kā braucot ar ratiņiem pa nelīdzenu zemi – izcils muzikāls akcents, kas atdzīvina ainavu.

“Con amores, la mi madre”
Šī dziesma ir maiga vēršanās pie mātes – pie viņas bezgalīgās mīlestības, kas nomierina visu, arī skumjas par meitas zaudēto mīlestību.

Teksta pamatā ir 15. gadsimta basku dzejnieka Huana de Anchieta, viena no agrīnajiem spāņu renesanses mūzikas pārstāvjiem, dzejolis. Klavierspēles pavadījums maigi atgādina krēsla šūpošanos, pastiprinot dziesmas noskaņu par siltumu un klusu mierinājumu.

Manuela de Fallas “Septiņas spāņu tautasdziesmas”

Šajā slavenajā dziesmu ciklā Manuels de Falla atspoguļo Spānijas bagāto muzikālo mantojumu, balstoties uz dažādu reģionu tautas tradīcijām. Katra dziesma pārstāv atšķirīgu žanru un stilu, sniedzot krāsainu ieskatu valsts kultūras daudzveidībā.

Cikls radās pēc kāda Malagas dziedātāja lūguma, kurš lūdza komponistam ieteikt dažus skaņdarbus rečitālam. Iedvesmojoties no vairākām tradicionālām melodijām, Falla nolēma tās aranžēt balsij un klavierēm, piešķirot tām jaunu dzīvi ar savu izsmalcināto mūzikas valodu.

“Mauru lakats” – El Paño Moruno , Manuel de Falla

Nav skaidrs, kas īsti saviļņo jaunās sievietes, kura dzied šo dziesmu, sirdi – viņa runā par traipa sabojātu lakatu, kas tāpēc pārdots par zemāku cenu. Vai viņa patiešām runā par lakatu, vai arī zem viņas vārdiem slēpjas skumjas?

Melodija ir ātra, ar strauju vokālo līniju. Pavadījums ir spilgts un saulains, gandrīz dejisks – grūti noticēt, ka zem tik dzīvespriecīgas mūzikas slēpjas tik emocionāli sarežģīta mūzika.

Šis skaņdarbs tiek izpildīts kopā ar flamenko iedvesmotu deju, ko izpilda Klaudija Ševtčenko. Tradicionālā spāņu dejas forma apvieno dziesmu un deju, kur dziedātājs un dejotājs it kā sarunājas viens ar otru, veidojot spilgtu ritma un izteiksmes dialogu.

“Del cabello más sutil”, ko aranžējis Fernando Obradors

Šī izsmalcinātā dziesma, kuras pamatā ir sena spāņu tautas melodija, ir viens no vakara skaistākajiem un sirsnīgākajiem mirkļiem.

Tā ir smalka mīlestības izpausme – intīma, poētiska un ilgas pilna.
“Es darināšu ķēdi no smalkākajām tavu matu šķipsnām, lai tu paliktu man tuvu… Es gribētu, lai es būtu tava krūze, lai katru reizi, kad tu dzer, tu mani skūpstītu.”

Obradora elegantais noformējums ļauj izcelties vārdu maigajam intensitātumam, iemūžinot kluso kaislību, kas piemīt mīlnieka čukstiem.

“Es nāku no Spānijas” – De España vengo
Ārija no Pablo Lunas sacerētās erudīcijas El niño judío (1918).

Šī ārija ir kļuvusi slavenāka par tās radīto erudīcijas avotu – spāņu komponista Pablo Lunas ” El niño judío” (“Ebreju zēns“). Stāsta varoņi dodas uz Indiju, lai meklētu varones vecākus. Kad Radža jautā, no kurienes viņa ir, viņa ar lepnumu atbild: “Es esmu no Spānijas.”

Turpmākais ir spilgts, kaislīgs identitātes un gara apliecinājums. Viņa dzied par to, ka ir Manola no Madrides – tradicionāla personība, kas pazīstama ar savdabīgu tērpu, ugunīgu temperamentu un nesatricināmu lepnumu.

Protams, arija runā par mīlestību – mīlestību, ko salīdzina ar ugunsgrēku, kas ir tik spēcīgs, ka torņa zvans izsauc trauksmi. Bet arī par skumjām: čigāniete, kuru viņa dievina, viņu nemīl – tikai tāpēc, ka viņas acis ir brūnas. Tomēr viņa dzied ar lepnumu: Es esmu no Spānijas!

Izrādi pavada dzīvīgas kastanešu skaņas, kas piešķir kolorītu un ritmu šim priecīgajam un saldi rūgtajam skaņdarbam.

“Carceleras” no Ruperto Čapī zarzuela ” Las hijas del Zebedeo ” (1895)

Šajā temperamentīgajā ārijā Zarzuelas ” Zebedeja meitas ” varone ar lepnumu dzied par savu mīļoto. Lai gan viņu apbrīno daudzas sievietes, viņš tām nepievērš uzmanību – viņa sirds pieder tikai viņai.

Viņa priecājas par viņa simpātijām: viņš apber viņu ar ziediem, čukst mīļus vārdus un pievērš viņai tik intensīvus skatienus, ka viņa kūst kā želejā.

“Carceleras” ir viena no slavenākajām soprāna ārijām zarzuelas repertuārā – pilna ugunīga šarma, ritma un neatvairāma dienvidnieciska temperamenta.

“Chiquitita la novia” – Mazā līgava. autors Fernando Obradors

Šajā dzīvespriecīgajā dziesmā skan ugunīgie flamenko ritmi un rotaļīgais spāņu tautas mūzikas gars. Teksts ir ņemts no tradicionālās tautasdziesmu kolekcijas, kas ir asprātības un šarma pilna:

“Maza līgava, mazs līgavainis,
maza zāle un maza guļamistaba –
tāpēc man būs vajadzīga maza gulta… un moskītu tīkls!”

Mūzikā var dzirdēt pat sīka oda čukstus – nekaunīgs iebrucējs, kas traucē visiem, arī jaunlaulātajiem!

Obradors pārvērš šo humoristisko ainu par spilgtu muzikālu mirkli, kas piesātināts ar spāņu kolorītu un ritmu.

Dalībnieki

.

Elena Bebekh, soprāns un vakara vadītāja (krievu valodā).

Elena ar izcilību absolvējusi Maskavas Pedagoģiskajā universitātē 2013. gadā ieguva maģistra grādu “Klasiskajā dziedāšanā”.

Viņa ir diplomēta māksliniece un starptautisko konkursu laureāte:

  • Georgam Otsam veltītā vokālā konkursa “Sõprus 2020” uzvarētājs kategorijā 23+, Tallina, 2020. gads.
  • “Starptautiskais opermūzikas forums” Maskavā, 2015. gadā.
  • Klasiskās mūzikas festivāls-konkurss “Musica Classica”, Ruza, 2011. gads.

2022./23. gada sezonā viņa atveidoja Sniegavīriņas lomu V.l. Ignatova operā bērniem “Ziemas pasaka”.

Kopš 2016. gada viņa ir Krievijas Filharmonijas soliste.

1999. gadā absolvējusi Maskavas Valsts universitātes Filoloģijas fakultāti (Maskava), maģistra grāds romāņu-ģermāņu filoloģijā.

Viņa aktīvi koncertē, organizē koncertus un izglītojošus pasākumus, strādā par vokālo un angļu valodas skolotāju, kā arī mārketinga speciālisti.

Mari Visnapuumägi, pianiste

Pianiste ir talantīgā Mari Visnapuumägi ,

2018. gadā ieguva maģistra grādu vokālās kamermūzikas un pavadījuma specialitātē Igaunijas Mūzikas un teātra akadēmijā (EMTA) profesores Helinas Kaptenas vadībā, iegūstot Cum Laude. Viņa 2016. gadā ieguva arī maģistra grādu klavierspēlē Lauri Väinmaa vadībā.

Kā koncertmeistare 2017. gadā strādājusi EMTA Raivo un Mihkela Pēske flautas klasē, no 2016. līdz 2021. gadam – Hannas-Liinas Vīsas mūzikas skolā, kopš 2018. gada – Pērnavas Jervī akadēmijā, bet kopš 2016. gada – kā kora pavadone un orķestra pianiste Vācijas-Skandināvijas mūzikas nedēļā Šēersbergā. Viņa ir iesaistīta arī Pērnavas Mūzikas festivāla un Igaunijas Festivāla orķestra organizatoriskajā komandā.

2022. gadā viņa ierakstīja Joosepa Trumma soloalbumu “24 Colorful Preludes for Piano”.

Mari ir arī klasisko klavieru un brīvā pavadījuma pasniedzēja, un kopš 2022. gada viņa vada savu klavieru studiju Vecrīgā.

Klaudija Ševčenko, flamenko

Klaudija demonstrēs dedzīgu flamenko deju! Klaudija 1986. gadā absolvēja Tallinas Pedagoģisko universitāti (Kultūras un izglītības fakultāte), iegūstot režisora diplomu, kultūras pedagoga un amatierteātra režisora kvalifikāciju. Viņas pasniedzēju vidū bija Inna Taarna, Rūdolfs Allaberts, Härmo Saarm un citi.

No 1988. līdz 1991. gadam viņa mācījās dejas vadību un horeogrāfiju Kultūras darbinieku tālākizglītības skolā.

Klaudija ir studējusi flamenko Granadā, Seviļā, Helsinkos, Herezā un citās pilsētās.

1990. gadā Klaudija Ševčenko iepazīstināja Igauniju ar flamenko deju un kļuva par pirmo flamenko dejas pasniedzēju Igaunijā.

2004. gadā viņa ieguva Grand Prix solo deju kategorijā Show Dance konkursā.

No 2005. līdz 2007. gadam kopā ar soprānu Helēnu Lokutu (Igaunijas Nacionālās operas solisti) un pianistu Ralfu Taalu viņa veidoja un uzstājās koncertiestudējumā “Inspired by Carmen”. Klaudija bija horeogrāfe un uzstājās arī kā dejotāja.

Viņa ir pasniegusi flamenko Igaunijā, Latvijā, Somijā un Beļģijā, kā arī koncertējusi Igaunijā, Latvijā, Lietuvā, Sibīrijā, Somijā, Zviedrijā, Beļģijā un Kiprā.

Grigorijs Rubanovs ir talantīgs flamenko ģitārists no muzikālas ģimenes, kurš ar savu tehnisko meistarību un dvēselisku izpildījumu dažkārt pārspēj pat dažus spāņu ģitāristus. Viņa tēvs spēlēja trombonu Narvas simfoniskajā orķestrī un dažādos džeza ansambļos, savukārt māte bija pazīstama džeza dziedātāja.

Grigorijs ir absolvējis Narvas mūzikas skolu ģitāras specialitātē un studējis flamenko ģitāru Spānijā pie dažādiem pasniedzējiem. Viņš ir sadarbojies ar pazīstamiem Igaunijas un Spānijas mūziķiem, kā arī vairākkārt uzstājies kā viesmūziķis ar Narvas simfonisko orķestri.

Koncertā viņš izpildīs savas flamenko kompozīcijas, aranžējumus, kā arī tradicionālo flamenko mūziku.

Iepriekšējie koncerti

“Spanish FIESTA”:
30. maijā 25 Narva Rugodiv

Koncerts "Spāņu FIESTA"

Vai vēlaties būt saulainajā Spānijā īsā laikā? Viegli! Mēs iegremdēsimies spāņu vokālās un instrumentālās mūzikas pasaulē, kastanešu un papēžu sitienu pavadībā iejutīsimies neticamu spāņu ritmu virpulī! Jūs dzirdēsiet spāņu tautasdziesmu, romanču un slaveno zarzuelu ārijas, kā arī uzzināsiet, par ko dziedāja un dziedāja spāņu tauta, kas viņus lika raudāt un kas viņiem sagādāja prieku.

Vakara īpašā viešņa: flamenko horeogrāfe un dejotāja Maria Rääk.

Aizdegsim to spāņu stilā!

Dalībnieki:

Elena Bebekh, soprāns . Elena 2013. gadā ar izcilību absolvējusi Maskavas Pedagoģisko universitāti, iegūstot maģistra grādu “Klasiskajā dziedāšanā”.

Viņa ir starptautisku konkursu diplomante un laureāte:
-Vokālā konkursa “Sõprus 2020”, veltīta Georgam Otsam, uzvarētāja 23+ kategorijā, Tallina, 2020.
– “Starptautiskais opermūzikas forums” Maskavā, 2015. gads.
– “Musica Classica” klasiskās mūzikas festivāls-konkurss, Ružā, 2011.
Viņa atveidoja Sniegurīčas lomu V. l. Ignatova operā bērniem “Ziemas pasaka” 2022/23 sezonā.

Kopš 2016. gada ir Krievijas Filharmonijas soliste.
1999. gadā absolvējusi Maskavas Valsts universitātes Filoloģijas fakultāti (Maskava), maģistra grāds romāņu-ģermāņu filoloģijā.
Aktīvi koncertē, organizē koncertus un izglītojošus pasākumus, strādā par vokālo un angļu valodas pasniedzēju, kā arī par mārketinga, webdizaina un promouteri.

Pianists ir talantīgs Mari Visnapuumägi ,

2018. gadā ieguva maģistra grādu vokālās kamermūzikas un pavadījuma specialitātē Igaunijas Mūzikas un teātra akadēmijā (EMTA) profesores Helinas Kaptenas vadībā, iegūstot Cum Laude. Viņa 2016. gadā ieguva arī maģistra grādu klavierspēlē Lauri Väinmaa vadībā.

Kā koncertmeistare 2017. gadā strādājusi EMTA Raivo un Mihkela Pēske flautas klasē, no 2016. līdz 2021. gadam – Hannas-Liinas Vīsas mūzikas skolā, kopš 2018. gada – Pērnavas Jervī akadēmijā, bet kopš 2016. gada – kā kora pavadone un orķestra pianiste Vācijas-Skandināvijas mūzikas nedēļā Šēersbergā. Viņa ir iesaistīta arī Pērnavas Mūzikas festivāla un Igaunijas Festivāla orķestra organizatoriskajā komandā.

2022. gadā viņa ierakstīja Joosepa Trumma soloalbumu “24 Colorful Preludes for Piano”.

Mari ir arī klasisko klavieru un brīvā pavadījuma pasniedzēja, un kopš 2022. gada viņa vada savu klavieru studiju Vecrīgā.

Maria Rääk – Marija ir beigusi Tallinas Universitātes horeogrāfijas nodaļu, profesora Maita Agu kursu (horeogrāfe, dejotāja, dejas skolotāja), studējusi flamenko Amor de Dios flamenko akadēmijā Madridē (AEF un Eesti Kultuurkapital stipendijas) un citās deju studijās Seviļā un Herezā.

Flamenko Marija atklāja, mācoties spāņu valodu (valodu sāka mācīties 9 gadu vecumā; papildus dejai Marija strādāja par spāņu valodas skolotāju, tulkotāju un gidi).

Marija pasniedza un spēlēja flamenko Igaunijā, Latvijā, Lietuvā, Somijā, Vācijā un Spānijā. Kopš 2001. gada viņa cieši sadarbojas ar Madrides baleta Flamenko galveno dejotāju un horeogrāfu Ivanu Gallego.

 

Atsauksmes no FIESTA (Hopner, Tallina)

Atsauksmes no mūsu SPĀNIJU FIESTAS

(Tallina 3.05.26)

“Franču romantisma noslēpumi”:

20. maijā Narvas rātsnamā

Atsauksmes no mūsu Francijas koncertiem (Narvā un Pērnavā)

Atsauksmes no mūsu FRANČU KONCERTA

(Tartu un Tallina)

Iepriekšējie koncerti: 2025. gada 11. februāris. Tallinas Hopnera nams

Koncerts "Franču romantisma noslēpumi"

2025. gadā aicinām jūs uz muzikālu vakaru, kas veltīts romantisma perioda franču klasiskās mūzikas meistardarbiem. Koncerti notiks:

11. februārī Tallinā (Hopnera nams)

📜 Programma: Bizē, Sen-Sēnss, Debisī, Forē, Delibs un citi izcili komponisti. Gaidīsim tādus ikoniskus skaņdarbus kā Habanera no Bizē operas “Karmena”, duets no operas “Lakmē”, Delibesa spāņu Bolero un izsmalcinātie Gabriela Forē romances, kas pārpilnas dzejas un emociju.

🎙 Vakara vadītāja Anleena Liivango atklās šīs franču mūzikas zelta laikmeta noslēpumus, dalīsies ar atziņām un palīdzēs sajust, cik mūsdienīga un saistoša šī mūzika ir arī mūsdienās.

Iegremdējieties aizraujošajā mūzikas pasaulē un atklājiet franču romantisma noslēpumus! 🎶

PS. Mūsu franču koncerts 2023. gadā saņēma Pērnavas pilsētas pašvaldības atbalstu, un tagad 2025. gada izrādēm to atbalsta Kultuurkapital.

Koncerta dalībnieki:

Elena Bebekh, soprāns . Elena 2013. gadā ar izcilību absolvējusi Maskavas Pedagoģisko universitāti, iegūstot maģistra grādu “Klasiskajā dziedāšanā”.

Viņa ir starptautisku konkursu diplomante un laureāte:
-Vokālā konkursa “Sõprus 2020”, veltīta Georgam Otsam, uzvarētāja 23+ kategorijā, Tallina, 2020.
– “Starptautiskais opermūzikas forums” Maskavā, 2015. gads.
– “Musica Classica” klasiskās mūzikas festivāls-konkurss, Ružā, 2011.
Viņa atveidoja Sniegurīčas lomu V. l. Ignatova operā bērniem “Ziemas pasaka” 2022/23 sezonā.

Kopš 2016. gada ir Krievijas Filharmonijas soliste.
1999. gadā absolvējusi Maskavas Valsts universitātes Filoloģijas fakultāti (Maskava), maģistra grāds romāņu-ģermāņu filoloģijā.
Aktīvi koncertē, organizē koncertus un izglītojošus pasākumus, strādā par vokālo un angļu valodas pasniedzēju, kā arī par mārketinga, webdizaina un promouteri.

Žeņa Hovsepjana, mecosoprāns

Jeņja 2006. gadā ar izcilību absolvēja Erevānas Komitas Valsts konservatorijas Akadēmiskās dziedāšanas fakultāti pasaules slavenā soprāna Goara Gasparjana vadībā.

No 2003. līdz 2007. gadam viņa bija soliste kvartetā “Sanctus” un Erevānas Valsts operas studijā. Viņa dziedāja Igaunijas teātra Valsts operas korī, kā arī Igaunijas koncertkorī (Eesti Kontsert).

Kopš 2009. gada viņa ir Krievijas Filharmonijas soliste Igaunijā. Viņa ir soliste vokālajā ansamblī “Rejoice.

Kopš 2012. gada viņa piedalās ikgadējā Savonlinnas operas festivālā Somijā. Igaunijā viņa ir uzstājusies soloprojektos daudzos prestižos projektos, tostarp Ilariona Alfejeva un Vsevoloda Pozdejeva darbu pirmizrādēs.

Viņa sniegusi nozīmīgus koncertus Igaunijā, Armēnijā, Ķīnā, Somijā, Krievijā, Krievijā, Baltijas valstīs un Gruzijā.

Kopš 2005. gada Ženija strādā arī kā vokālā pedagoģe un mūzikas teorijas pasniedzēja.

Pianists ir talantīgs Ave Wagner,

Ave ir absolvējusi Igaunijas Mūzikas un teātra akadēmiju klavierspēles specialitātē pie profesora Ivari Iljas un ieguvusi maģistra grādu akordeona mākslā pie profesores Helinas Kaptenas. Maģistra programmas ietvaros viņa divus gadus pilnveidoja savas prasmes Lionas augstākās konservatorijas pavadīšanas nodaļā pie profesores Monikas Matonas (Monique Mathon) un profesora Mišela Tranšāna (Michel Tranchant), galvenokārt pievēršoties franču vokālajai mūzikai un operai.

No 2000. līdz 2004. gadam viņa strādāja Lionas Nacionālajā operā. 2001. gadā Ave sāka pasniegt pavadījumu un vokālo ansambli Igaunijas Mūzikas un teātra akadēmijā, kur viņa turpina strādāt kā vecākā pasniedzēja pavadījumā un operas studijā.

2004.-2005. gadā viņa bija vokālās katedras vadītāja Jaakko Ryhänena asistente un viņa vokālās klases korepetitore. No 2008. līdz 2015. gadam viņa pasniedza franču melodiju kursa “Stilu zināšanas” ietvaros.

Vienlaikus no 2004. līdz 2019. gadam Ave bija Ženēvas konservatorijas vokālā pedagoģe un repetitore, kā arī slavenās diriģentes un kontralta dziedātājas Natālijas Stutzmannes asistente. Viņa ir pavadījusi dziedātājus dažādos starptautiskos vokālistu konkursos un sadarbojusies ar tādiem izciliem diriģentiem kā Jurijs Temirkanovs, Ivans Fišers, Viljams Kristi, kā arī igauņu diriģentiem Vello Pēns, Eri Klas, Risto Joosts, Erki Pehks un Hirvo Surva.

Viņa ir pavadījusi arī izcilu dziedātāju meistarklases, tostarp Patrīciju Petibonu, Natāliju Štutcmani, Eddu Mozeru, Teresu Bergansi, Sergeju Leiferkusu u. c.

Kopš 2023. gada septembra Ave strādā arī kā pianiste-repetitore Igaunijas Nacionālajā operā.

Galerija

Mūsu iepriekšējais koncerts Hopnera namā 2023. gada 8. oktobrī izrādījās veiksmīgs. Zemāk skatīt Tomasa Kutera (Toomas Kuter) rakstīto rakstu, kā arī mūsu klausītāju atsauksmes.

 

Mēs to atkārtosim Tartu 3. martā. Laipni lūdzam!

Pēdējais koncerts: Pēdējais koncerts: 2024. gada 3. marts. Tartu Universitātes Baltā zāle

Koncerts "Mūzika ārpus laika. Sergejam Rahmaņinovam 150 gadu jubilejā"

Koncertu mērķis ir iepazīstināt klausītājus ar izcilā komponista S. Rahmaņinova izcilākajiem vokālajiem meistardarbiem, kā arī sniegt īsu ieskatu demonstrēto darbu tapšanas īpatnībās un maestro nemierīgajā dzīvē.

Līdztekus labi zināmajiem komponista romances, piemēram, “Vokalizē”, “Margrietiņas”, “Sapnis” un citām, tiks atskaņotas ārijas no Rahmaņinova operām (piem: “Aleko”, diplomdarbs, par kuru komponists tika apbalvots ar lielu zelta medaļu).

Romantiskas izrādes un operas šedevrus izpildīja:

mecosoprāns Ženija Hovsepjana, brīnišķīga samtainā tembra īpašniece, aktīva ikgadējo Savonlinnas izrāžu un dažādu igauņu muzikālo projektu dalībniece, pieredzējusi dziedāt galvenās lomas, piemēram, Sniegbaltīte V. Ignatova operā “Sniegbaltīte”, vokālā pedagoģe, starptautisko konkursu laureāte;

bass Staņislavs Šeljahovskis, Valsts akadēmiskā vīru kora (RAM) dziedātājs, aktīvs ikgadējo Savonlinnas izrāžu un dažādu igauņu muzikālo projektu dalībnieks, 2019. gadā spēlēs grāfa lomu Gounā operā “Romeo un Džuljeta”, 2018. gadā – Sida lomu Pučīni operā “La fanciulla del West” Igaunijas valsts teātrī “Estonia”, vadīs Tēva sala (Santa Klausa) lomu V.Ignatova operā “Ziemas pasaka”;

soprāns Jeļena Bebekh, vairāku Igaunijas mūzikas festivālu un projektu dalībniece, Georga Ota vārdā nosauktā vokālā konkursa laureāte 2020. gadā, Sniegbaltītes lomas atveidotāja V. Ignatova operā “Ziemas pasaka”.

Pianiste ir talantīgā Anna Hačaturjana, Erevānas Valsts konservatorijas un Tallinas Mūzikas akadēmijas absolvente, valsts un starptautisko konkursu laureāte.

 

Atsauksmes

Toomas Kuter raksts par mūsu Rahmaņinova koncertu Hopnera namā 2023. gada 8. oktobrī, ko Toomas Kuter rakstīja Delfi un Pärnu Postimees.
Toomas Kuter "Ajatu kontsert ajatust muusikast" (igauņu valodā)

Toomas Kuter, kurš jau strādā kā eksperts

8. oktoobril toimus Tallinna Hopneri Maja hubases ja hea akustikaga saalis muusikaline pärastlõuna, mis tutvustas kõikidele huvilistele ning kontserdikülastajatele helilooja Sergei Rahmaninovi vokaalloomingut. Olgu siinkohal märgitud, et 2023. aasta 1. aprillil möödus 150 aastat Rahmaninovi sünnist Venemaal Semjonovos, 28. märtsil aga 80 aastat tema surmast Beverly Hillsis Ameerika Ühendriikides.

Heliloominguga hakkas Rahmaninov varakult tegelema ning juba varajases noorukieas lõi ta nii mõnedki oma maailmakuulsatest šedööövritest, samas emigratsiooni-aastatel ei kirjutanud ta ühtegi romanssi. Just nõnda valgustas publikut kontserti juhtinud karismaatiline näitleja ja sõnaseadja Eduard Tee.

Romansside peenekoeline ķīlis

Nii nagu Rahmaninovi muusikat saab pidada ning peabki pidama ajatuks (siinkohal pole tegu mitte ainult helilooja vokaalmuusikaga, vaid tema geniaalse loominguga laiemalt), kujunes ajatuks oaasiks keset argihallust ning kõikjal vohavat meedia poolt utreeritavat negatiivsust ka pühapäevane kontsert, mille korraldas MTÜ Music4U.

Poolteist tundi viibisid kontserdikülalised teises: filmidest, romaanidest ja inimese alateadvusest tuttavas maailmas, kus kehtisid väärtushinnangud, mis aastasadade vältel inimkonnal elujõulisena on aidanud püsida.

Romanss kui nähtus sai alguse Prantsusmaalt, hiljem liikusid romanssidega seonduvad muusikavormid mujale Euroopasse ja Venemaale. Romansse iseloomustab sügavatest, kirglikest, romantilistest ning aristokraatlikest tõekspidamistest kantud alatoon, mis romansi kui žanri suursuguseks muudab. See kehtib nii linnaromansside kui klassikaliste romansside puhul, mille heaks näiteks on Sergei Rahmaninovi looming.

Romansse esitada pole kerge. Romanss ei eelda ooperilauljale vajalikku suurt häält, küll aga eeldab ta sisemist intelligentsi ning peenekoelist muusikalist maitset. Enamik ooperilauljatest pole romansside esitamiseks võimelised, kuna siin ei mängi primaarset rolli hääle suurus, vaid esitatava tunnetus, sisu ning oskus mängida piano ning pianissimoga. Just piano kasutamine ettekandes näitab, kas tegu suure artisti või keskpärase õpipoisiga.

Misioonitunne ja nõtkekekäeline kontsertmeister

Ühingu Music4U missioonitundest kantud kontsert jättis hea mulje, pakkudes mitmeid muusikalisi kõrghetki. Rahmaninovi romansse esitasid sopran Elena Bebekh, metsosopran Zhenya Hovsepyan ja bass-baritons Stanislav Šeljahhovski, neid saatis klaveril nõtkekekäeline pianist-kontsertmeister Anna Khachaturyan.

Temast (Anna Hačaturjana) alustakski. Rahmaninovi romansiloomingus on klaverisaatel täita oluline roll, tema loomingus moodustavad hääl ning saateinstrument klaver monoliitse terviku, olles teineteisest lahutamatud ning tuues just taolisel moel kuulajani helilooja mõtte ning tema nootitesse kätketud sisu.

Seetõttu on solisti ning kontsertmeistri ansambel olulisim, mis romansikontserdi puhul kujundab vundamendi, millelele saab üles ehitada professionaalse ja kvaliteetse sisu.

Anna Khachaturyan on solisti jälgiv, tähelepanelik partner, kes kindlalt teeb kaasa solisti poolt kujundatud fraasinihked, fermaadid ja tempo-variatsioonid. Kohati ületab ta solisti, olles nii mõnegi pala puhul muusikaliselt tundlikum ning dünaamikasse süüvivam. Hopneri Maja kontserdil oli pianiste Anna Hačaturjana skat, kes tagas romansside esituseks vajaliku, ilma milleta romanss nähtusena mõtte kaotab.

Tänu Khachaturyani oskusele romansimuusikat selle parimaid traditsioone järgides esitada said suurepärase raamistuse pea kõik ettekantud romansid.

Siinkohal oli hea tõdeda, et veel on säilinud lavakultuur, mis kunagi saatis kõrgtasemel kontserte. Väike, kuid oluline nüanss: uue solisti saabudes tõusis kontsertmeister Khachaturyan alati püsti. Tänapäevastel kontsertitel meie kulturiareaalis kohtab sellist etiketist kinnipidamist harva.

Tugev solistide kooslus

Sopran Elena Bebekhi hääl kõlas eriti kaunilt piano lõikudes ning pianot nõudvate nn pika hingamise fraaside esitusel, sama võib öelda ka metsosopran Zhenya Hovsepyani kohta, kelle piano puhul pääses esile tema metso isikupärane ja kaunis tämber.

Sopran Bebekhile Rahmaninovi romansid sobivad, helilooja üks tuntumaid ja armastatumaid romansse “Kevadised veed”, millega kontsert lõpetati, andis tunnistust Bebekhi headest vokaalsetest võimetest. Tema fraas arenes ühtlaselt kuni kulminatsioonini ning moodustas kauni terviku selle vokaalset meisterlikkust nõudva romansi esitusel. Bebekhi lauldud Rahmaninovi “Vokaliis” tuli aga publkiku soovil kordamisele. Need mõlemad on efektsed romansid, mistõttu nende hea esituse puhul on edu artistidele ette kindlustatud. Minu jaoks kujunes Bebekhi parimaks ja ka kogu kontserdi üheks suurepäraseimaks numbriks romanss “Sirel”. Just selles, näiliselt lihtsas, kuid tegelikult suurt meisterlikkust nõudvas teoses tuli välja Bebekhi hääle kaunis piano, tema kantileensed fraasid ning sisu, mis ka kulminatsiooni puhul jäi raamidesse, andes edasi helilooja mõtte ning olles kogu õhtu üks parimaid pärleid.

Ženija Hovsepyani puhul kujunes taoliseks pärliks romanss “Salapärase öö vaikuses”. Hovsepyani hääl kõlab kaunilt kesk- ja madalas registris, olles pärajal määral sonoorne ning sensuaalne, selline, mis kuulajale mõju avaldab.

Bass-baritons Stanislav Šeljahhovski alustas kogu kontserti romansiga “Hommik”, mis oli õnnestunud ja stiilne algus ning muusikalises plaanis hästi ette kantud. Nauditavaks ning algsest ideest kantuks osutus ka romanss “Uz aeg!”. Šeljahhovski puhul võime rääkida heast vokaaltehnikast, mis lubab tal raskusteta hakkama saada nii mõnegi keerulise teosega, samuti kõikides registrites ühtlaselt kõlavast häälest.

Tallinnast Pärnusse

Pärastlõuna muutis informatiivseks ning arendavaks Eduard Tee, kelle kommentaarid esitatava kohta ilmestasid kontserdi, andes sellele uued alatoonid ning uue mõtte.

Music4U esitab pati kava 29. oktoobril Pärnu Raekojas.

Eestimaa on väike ning Tallinnast Pärnuni vaid 129 kilomeetrit! Sõit tasub ette võtta, et poolteist tundi viibida ajatuses, ajatu muusika lummuses.

Nosūtiet savu pieprasījumu šeit

11 + 13 =

Sekojiet līdzi

Vairāk jaunumu varat apskatīt mūsu Facebook Music4U lapā.